Метеорит - это очень весело часа через четыре, дома за кружкой чая, но когда вдруг все начинает СВЕТЛЕТЬ (стоял спиной к творившемуся в небе пиздецу), ТЕПЛЕТЬ, в голове проносятся мысли о том, что при ядерном ударе, вроде как, один из поражающих факторов - световое излучение, начинаешь если и не прощаться с жизнью, то по крайней мере желать места в аду потеплее Ким Чен Ыну. А потом - быстрым шагом до ближайшего парка, соображая, что это все-таки может быть. Как оказалось - не зря. Здания не порушились, но вот окна с первых этажей кое-где лопнули. Хотя, надо сказать, огромное огненное нечто высоко в небе - зрелище незабываемое, но гораздо эффектнее было наблюдать, как вдруг все понемногу светлеет - будто очень-очень яркое солнце выходит из-за облака. В первую секунду, прежде чем подумать об ударе, я вспомнил кадр из Пяти Сантиметров в Секунду, второй новеллы, когда поля начинает освещать рассветное солнце. Не самое худшее возможное воспоминание перед смертью, кеке.

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Очередные итоги очередного года

1. Сайт года: Ютуб, конечно ютуб. Именно в этом году я стал "виснуть" на нем, завел столько подписок и вообще влился в "тему".
2. Знакомство года: Люди из кендо-клуба, определенно.
3. Фильм года: Три фильма, у меня слившиеся в один цикл. Американский, европейский и японо-китайский - Трудности Перевода, Девушка из Стратосферы и Самая Длинная Ночь в Шанхае. Ни один из них нельзя назвать шедевром, но лично мне это трио оказалось более чем по душе.
4. Сериал года: Космические Братья, которые с самого лета делали каждое мое воскресенье спокойным и размеренным, и Мед и Клевер, настроение которого преследовало меня постоянно.
5. Блюдо года: Набэ в одном посредственном, но милом жапанском ресторане рядом с моим домом.
6. Напиток года: Из алкогольных - Гиннес, который я впервые попробовал и жутко полюбил, из безалкогольных - Лун Цзин, ставший частью воскресной традиции - "уборка, серия космических братьев под лун цзин и любование видом из окна".
7. Ощущение года: Бить людей мечом - это весело!
8. Язык года: Японский, который я наконец-то начал серьезно учить.
9. Экстрим года: Год был "хоббитский", а, значит, спокойный.
10. Концерт года: Так и не сходил никуда.
11. Интерес года: Я довольно многое открыл в этом году, но два самых главных открытия, наверное - джаз и кендо.
12. Мечта года: Набраться смелости пойти на кендо.
13. Несбывшаяся мечта года: По настоящему регулярные занятия по всяческому саморазвитию. Силы воли у меня так и не хватает, хотя положительные изменения наблюдаются.
14. Город года: Челябинск?
15. Место года: Ujiyama
16. Открытие года: В общем, все не так страшно.
17. Событие года: Первое выступление на конференции, наверное.
18. Исполнитель года: Их два, тех, кого я действительно могу выделить как самых-самых. Первый - Майлз Дэвис, который стойко ассоциируется у меня с "музыкой, достойной богов" и второй - Nujabes, через которого я открыл мир джаз-хопа и вообще околохипхоповой музыки.
19. Песня года: Suneohair - Waltz
20. Лучшая поездка года: Никуда не ходил/не ездил, да.
21. Традиция года: Вышеописанный воскресный ритуал.
22. Настроение года: Саториискательное.
23. Фраза года: Первым в голову приходит шедевральное "Вы все хлебы, идущие за солью".
24. Разочарование года: Очень трудно поймать нужную температуру для правильной заварки чая.
25. Вещь года: Кендошные мечи - синай и боккен.
26. Пожелание года: Быстрее, выше, сильнее!~
27. Аромат года: То, как пахнет поздним летом уже выгоревшая высокая степная трава, в которой отдыхаешь после бега.
28. Цвет года: чайно-зеленый
30. Время суток года: утро
31. Книга года: Керуак, Бродяги Дхармы. Она на меня повлияла очень сильно, эта книга.
32. Одежда года: Хакама, конечно хакама. Наконец я ее надел.
33. Подарок года: Ну, в этом году, как и во всех прошлых, я остался без подарков.
34. Кафе года: Классный паб "Fox&Goose".

---

Охужсколькоятутнеписал.

Пора исправляться.

Удолился их вконтакта на сессию, а то в последнее время он слишком много времени занимает, буду заменять дневничками.

И санеохейру для старту. Чя-чя-джян.

---

Дисхонорд - так себе игра. Такой-то сеттинг и перспективы так безбожно загубить куцым сюжетом и однообразным геймплеем надо умудриться.

---

Ныне весь интернет сходит с ума от корейского репера Псая. В асашай он пользуется даже какой-то ненормальной популярностью. Появления в популярных шоу, 300 миллионов просмотров на ютубе, рекорд по количеству лайков там же...
Разумеется, Gangnam Style, что называется, catchy, и, наверное, достоин такого успеха. Но вот назвать его беспрецедентным, как часто делают, нельзя.

Пятьдесят девять лет назад, в 1963 году, был еще один азиат, побивший все рекорды и оказавшийся в топах американских чартов. Это - японец Кю Сакамото, своим хитом, Ue o Muite Aruko, взорвавший америку в начале 60х. Как и Гангнам Стайл, это довольно простая и очень запоминающаяся песня, которую можно много раз переслушивать. В Америке она получила известность под названием Сукияки, хотя в ее тексте о самом этом блюде ничего нет. Просто оно звучало "японски".

Ue o Muite Aruko имеет с Gangnam Syle еще одну общую особенность. Естественно, американцы плохо понимают корейский и японский, и переводом лирики мало интересуются. И то, что обе песни имеют "подтекст", известно мало кому. Если Псай высмеивает симулятивную сущность культуры этого самого Гангнама, то песня Сакамото тесно связана с протестным движением в Японии.

"Сукияки" помнят и сегодня, хотя, конечно, до той популярности ей далеко. Песню используют реперы - в том числе и Снуп Дог. Ее помнят в Японии. Многим она может быть знакома в связи с недавним аниме Горо Миядзаки - "Со склонов Кокурико", где Ue o Muite Aruko была одной из главных тем.

---

Это был такой классный сосновый лес, с тем исключением, что вход в него найти было слишком трудно. Бегали белки, пели птички, ходили редкие прохожие, и, казалось, это самое лучшее место и время, чтобы начать бегать. И я, вдохнув лесной воздух поглубже, не слишком быстро побежал под звуки джаза в наушниках.
И все бы было хорошо, если бы через минут пятнадцать я не уперся в забор. Пришлось поворачивать и бежать назад, но и там забор настиг меня примерно через такое же время.
И началось... Я бегал туда-сюда, гуляющие мамочки с детьми косились на меня, как на ненормального, а свернуть было, в общем-то, некуда - все дорожки были заняты грибниками и уводили в какой-то кустарник. Проходили собачники, какие-то бомжи собрались на пеньке неподалеку, чуть позже один за другим начали попадаться пьяные - чего они-то в лесу забыли?
В общем, я скучаю по тебе, степь. Т_Т
В следующий раз попробую бегать с утра, может, там меньше людей будет и кто-нибудь бегающий, который сможет подсказать маршрут.

---

Джазовый дневник. Запись восьмая.

После довольно насыщенного лета и начала учебного года я захотел вернуться к написанию джазового дневника. Появилось время, появилось желание, может даже какое-то вдохновение и, я надеюсь, оно никуда не исчезнет.

Билл Эванс в одном своем интервью очень метко сравнил модный дзен и джаз. Он сказал (я приведу полную цитату, потому что ни одного слова в ней не должно быть упущено): «На самом деле, нельзя сказать, чтобы я был особо заинтересован в дзене как в философии или каком-то движении. Я не претендую и на его понимание. Я просто нахожу его утешающим. И очень похожим на джаз. Как и джаз, вы не можете объяснить его кому-либо без передачи опыта. Это должно быть испытано, потому что это – чувства, а не слова. Слова – дети разума, и, следовательно, не могут объяснить все. Они не могут передать чувства, потому что они – не их часть. Вот почему меня раздражает, когда люди пытаются проанализировать джаз как нечто интеллектуальное. Это совсем не так. Джаз – это чувства».

Оценка Эванса стоит сотен мнений критиков, но, так или иначе, мало кто с ним не согласится. Я мало воспринимаю современный академический джаз, свинг иначе как «лифтовую музыку» именно из-за этого – там нет чувств, которые джазмены тех лет вкладывали в каждый звук. Не могу я и не согласиться с тем, что пытаться изучить джаз как явление, используя заумные термины – провальное дело. Целью моих дневников с самого начала было описать свои чувства при прослушивании того или иного альбома (поэтому и писались они больше для себя). Правда, по мере изучения джазовой истории, возник соблазн начать умничать, сопоставлять, сравнивать и анализировать, но цитата Билла Эванса, прочитанная на скане заднего оборота пластинки Sunday at the Village Vanguard, меня отрезвила.

В 1959 году вклубе Basin Street End Билл Эванс, недавно ушедший из Секстета Майлза, провел не одну ночь на концертах, подбирая коллектив для новой группы, которую он задумал. Его выбор пал на только становящегося известным ударника Пола Мотиана и подающего надежды басиста Скотта ЛаФаро, который к этому времени выступил уже со многими известными джазменами, но пока не записал ни одной «серьезной» пластинки. Как позднее скажет Мотиан, Эванс хотел создать нечто уникальное для того времени (а, может, и для нашего) – трио, где каждый будет равноценен. До этого трио с фортепиано, как правило, чаще служило для демонстрации возможностей солиста, когда два других участника просто аккомпанировали. Затея Эванса была необычной и, конечно, сложной, но он, проделав титанический труд, достиг своей цели.

До Sunday at the Village Vanguard коллектив уже записал три пластинки, но именно эта и еще одна, записанная параллельно – Waltz for Debby, оказались пиком их творчества. К несчастью, они же были и последним, что удалось записать Bill Evans Trio в этом составе. Через десять дней после сессии, Скотт ЛаФаро погиб в автомобильной аварии во Флинте. Пластинка вышла через три месяца после его смерти, и Sunday at the Village Vanguard была посвящена именно ему. На ней были собранны те композиции, где его бас, без преувеличения, блистал.

Вообще, альбомы, выпущенные после смерти музыканта, всегда вызывали во мне особое чувство. Made in Heaven, выпущенный после смерти Меркьюри, в свое время ввел меня в трехдневную депрессию. Но Sunday at the Village Vanguard действует иначе. Причина, возможно, в том, что композиции на этом альбоме удивительным образом сочетают в себе меланхолию и жизнерадостность. Последний раз нечто такое я чувствовал, хотя сравнение и будет крайне грубым, слушая ОСТ Юки Кадзиуры к Сердцам Пандоры. Почему-то первое слово, пришедшее мне в голову – daydream. Причем, оно было именно английским, потому что я не уверен, что в великом и могучем может найтись аналог.

Подводя какой-то итог, нужно сказать, хотя это, думаю, понятно, что Sunday at the Village Vanguard – один из самых «легких» для моего восприятия альбомов. В отличие от Sonny Clark Trio, я «проникся» с первых же звуков. Непередаваемая словами легкость пластинки, однако, отличается от летней морской легкости Maiden Voyage. Как я уже сказал, у Эванса большую роль играет меланхолия и некоторая задумчивость, которую я пока слышал разве что у Кэннонбола в Autumn leaves.

И последнее. Именно с этого альбома Билла Эванса, по моему мнению, следует начинать слушать джаз 50х – 60х годов. Он совсем не сложен для понимания, но по степени воздействия ничуть не уступает самым сложным «модаловым» композициям Дэвиса и Монка.

---

Мерлин, наконец, понял, что такое "работа для ума". Скажу вам так, изучение истории само по себе - не больше, чем легкая разминка для мозга или даже отдых. Это как читать фэнтези и фантастику легкую.
Вместе с началом учебного года я наконец-то серьезно взялся за учебу. Причем, не за то, что задают, а за самостоятельную работу. На истфаке нагрузка никакая, и учиться здесь, я подозреваю, легче, чем где-либо еще. Ну и, соответственно, на выходе получается что-то вроде дырки с отсутствующим бубликом. А я хочу мяса. Поэтому, по заветам американской социальной науки, начал изучать прочие области, и это, явамскажу, на мой непривычный к труду мозг оказало незамедлительное ошеломляющее впечатление. Казалось бы, чего сложного в психологии и социологии? Но разбираться во всех этих концепциях - гораздо труднее, чем читать о том, куда пошел этот король и кого он там убил. И это, наверное, интереснее. Позволяет почувствовать себя где-то у границ науки, а не в области художественной литературы.
Продолжаю учить японский. Окончательно отказался от пособий, вроде Минны, после того, как прочитал в Кимс Гайд, что такие учебники стремятся упростить обучение и "научить за три месяца". Угорел по хардкору - читаю грамматические справочники, конспектирую, перечитываю, отдельно учу иероглифы. После двух часов чувствую себя почти выжатым. Не хватает жутко свежего воздуха, нужно наладить какие-то выгулы в лесу, но времени категорически нет.
Тут еще кашель какой-то подхватил. Больше недели хожу, похрипываю, и ничем не лечится. Может, воздух челябинский?
Нудаладно, хватит на этом нытья.

---

В кои-то веки сел очистить хром от вкладок, заметил дайри, решил, внезапно, написать. Лето какое-то, вроде бы, и не очень насыщенное, но и в интернетах времени сидеть особо нет. В целом, это, должно быть, первое лето в моей жизни, когда мне удается сделать хоть что-то. Конечно, весь to-do лист вряд ли выйдет сделать, но бегать, например, я-таки начал. Опять-таки впервые в жизни. Тут есть замечательная проселочная дорога на холме вдоль поля, одно удовольствие вечерком пробежаться. Надеюсь, когда вернусь в Челябинск, у меня останется вдохновения бегать по городским пейзажам.
Но жарко. Адски просто жарко. Ходил на местный водоем, не спасает. Лучше всего сидеть дома под окном и поедать мороженное или арбуз какой. Дни так пролетают быстро. Один раз я даже не мог вспомнить, когда читал статью про кроликов - вчера или позавчера вечером, настолько они были похожи и почти не имели между собой интервалов во времени. Завтра вот ложусь в больницу, вытаскивать штырь из руки. Хотя и обещают ненадолго, но, чую, в палате будет убийственно жарко и душно. Надеюсь только на удачу.
А еще убил батарею на нетбуке, беру с собой только планшет с книгами и парой-тройкой аниме. Может, в больнице хотя бы вайфай есть?

Кстати, про аниме. Этим летом я тоже его смотрю достаточно немного, зато подсел на онгоинги. Набираю каждый понедельник повыходивших за неделю серий шесть разных сериалов и устраиваю эдакий марафон. Смотреть в один присест уже, наверное, скучновато.

Ну, на этом закончу дежурную летнюю запись, которую буду перечитывать следующим летом, пойду нарежу арбуз, который только что притащил из довольно далекого магазина и что-нибудь почитаю.

И оставлю здесь этот жутко летне-морской джаз от Херби Хэнкока:

---

Интересное совпадение. В прошлый визит Медведева на Курилы Японию сотрясло печально известное землетрясение. После визита нынешнего произошло наводнение на Кубани.
И нет, я не говорю о мистических совпадениях или чем-то таком. Я просто грызу локти от того, что политики не догадаются это использовать в целях сближения двух стран во избежание дальнейших конфронтаций.
Такой опыт есть, и очень успешный - так называемая "дипломатия землетрясений" Греции и Турции. Удачно воспользовавшись этим, можно было бы решить спор о тех же Курилах раз и навсегда.
Хотя я, конечно, понимаю, что тут державы покрупнее и интересы посолиднее, но все равно смягчить взаимоотношения, мне кажется, можно.

---

Джазовый дневник. Запись седьмая.

То, что слушать трио, не имея опыта - занятие не из легких, я знал, поэтому от альбома Sonny Clark Trio ожидал по крайней мере двойственных впечатлений. Ожидания почти полностью оправдались. Звучание джазового трио разительно отличается от звучания квартета - даже больше, чем я думал, и для новичка его восприятие - куда сложнее.


Первое, что необходимо заметить по этому альбому Сони Кларка - тяжесть "вслушивания". Начиная слушать кул и модал, я уже сталкивался с этим - первые композиции звучат странно, и лишь через несколько минут музыка становится полностью понятной. Но здесь было не так просто. Не знаю, задумано ли это автором, но наиболее простые композиции оказались в конце. Альбом начинается с композиции "Be-bop", очень динамичной и даже, наверное, "хаотичной". Но фортепиано, бас и ударная установка в руках Кларка, Чамберса и Филли Джо Джонса звучат тихо, и на такой скорости "хаотичность" акцентируется и еще больше затрудняет восприятие. Три следующие композиции похожи на первую - я даже, наверное, с трудом смогу различить их, и к концу этой "серии" чувствуешь себя усталым и даже немного раздраженным.

Но потом начинается "Softly in a Morning Sunrise" - стандарт 1920-х, довольно известный и часто использующийся не только в джазе. Он куда медленнее предыдущих композиций и неплохо расслабляет после них. И только с этого момента - а это уже почти конец, музыка трио начинает действительно нравиться. 



Следующий за этим "I'll Remember April" - почти пятиминутное фортепианное соло Кларка, и оно чудесно. Я очень люблю тихое фортепиано, флегматичное и не слишком эмоциональное - такое встретишь редко, все чаще играют что-то "печальное", "трагичное" и все в этом роде. Кларк - мастер, при минимуме эмоций в игре, он вызывает максимум эмоций у слушателя.

Три бонусных трека - альтернативные версии уже сыгранных в начале. Они такие же быстрые, но воспринимаются гораздо лучше. То ли потому что после "Softly in a Morning Sunrise" и "I'll Remember April" трио начинаешь понимать, то ли из-за того что инструменты теперь звучат громче (кстати, вполне возможно, что уровень громкости такой же, просто сказывается контраст с соло). Здесь выделяется Чамберс - его ударные здесь явно не уступают фортепиано, которое в начале безусловно вело. 

В итоге, трио Сони Кларка мне, безусловно, понравилось, хотя некоторое неудовольствие и дурное послевкусие присутствуют. Да, лично мне здесь не хватало духовых, не хватало времени, чтобы передохнуть от динамичной игры, но общее впечатление, скорее, положительное. И, самое главное, теперь я точно знаю, как звучит трио.

---

Когда около полутора месяца назад я досмотрел английский сериал про Холмса, мне, разумеется, захотелось МОАР. Я не то, чтобы особый любитель детективов, но Sherlock поразил даже меня. Я слонялся по ютубам, жж, потребляя различный сопутствующий контент. И совершенно, наверное, случайно и очень удачно мне на глаза попалась рекомендация посмотреть Case Histories. Я, не слишком долго думая, скачал этот сериал и, в результате, получил несколько великолепных вечеров.

Case Histories - тоже сериал BBC, тоже детектив, но на Шерлока он не слишком похож. Там все гораздо традиционнее. Джейсон Айзек играет в меру харизматичного частного детектива, далеко не гения, с кучей проблем в, что называется, личной жизни и с тараканами. Дела ему попадаются тоже все больше житейские, особо геройствовать не приходится. Но все шесть серий смотрятся, что называется, на одном духе. И виной тут, мне кажется, даже не реалистичность героев и сюжетных линий, а атмосфера. Сериал - шотландский, съемки проходят в Эдинбурге. Шотландский акцент, виды старых районов столицы Шотландии и деревенские пейзажи - это невозможно передать словами. Просто посмотрите.

---

Джазовый дневник. Запись шестая.

Подходит к концу первый месяц лета, благополучно закрывается сессия и я, наконец, могу сделать кофе не для того, чтобы что-то выучить, а для того, чтобы послушать джаз. Перебиваясь эти несколько недель свингом и джазом двадцатых-тридцатых, я боялся, что вернуться к хардбопу, кулу и модал джазу будет сложно. Но мне повезло – на очереди оказался альбом Сонни Роллинза Saxophone Colossus. Как всегда верно подмечено на Allmusic, настроения этой пластинки лучше всего передают слова organic, light, elegant и freewheeling.

Он такой и есть. Начиная с первой композиции, St Thomas, которая стала популярной не только в джазе, альбом буквально говорит о своей легкости. Саксофон вообще не может звучать тяжело или грубо, но в руках Роллинза он превращается во что-то совсем воздушное. Остальные из квартета ему не сильно уступают, но особо хочется отметить Макса Роуча, играющего на ударных. У него соло едва ли меньше, чем у Роллинза, но лучше всего он себя проявляет в последней композиции.

Blue 7 завершает альбом более чем эффектно. Непринужденна, даже чуть ленива. Как пишут на allmusic, она звучит как «последняя песня долгого представления в ночном клубе». Но уже через пару мгновений она затягивает, заставляет вслушиваться в каждый звук. Многие пишут о том, что Сонни Роллинз в ней сыграл изумительно, и я с этим не спорю, но, мне кажется, что здесь «главный герой»  именно Макс Роуч, чье четырехминутное соло не только задает настроение, но и во многом ответственно за отличное послевкусие от всего альбома.

Saxophone Colossus – шедевр, и шедевр признанный. Penguin Guide to Jazz даже наградил его «короной». Он не может не понравиться, и я, к тому же, выбрал для него очень удачное время. И, пожалуй, единственное, что хотелось бы заметить – лично мне очень не хватало трубы. Конечно, этот каприз не помешал мне насладиться саксафоном Роллинза, но вдобавок я узнал что-то новое о своем музыкальном вкусе, что тоже хорошо.

---

Джазовый дневник. Запись пятая.

Зная, что мне придется слушать модальный джаз, решил узнать о нем побольше. Википедия направила меня изучать музыкальную теорию, но уже на статье о ладах я понял, что здесь сходу не разобраться, а изучать подробнее у меня пока времени нет. Повздыхав, я все-таки решил открыть проигрыватель и включить свежескачанный альбом Хэрби Хэнкока Maiden Voyage. К середине первой композиции я понял, что мои изыскания были абсолютно пустыми. Для того, чтобы понять уникальность модального джаза, не нужно знать о ладах и основах гармонии, нужно просто послушать. Может быть, человек, в этом разбирающийся, услышал бы больше, чем я, но мне пока достаточно и этого.

Maiden Voyage показался очень знакомым с первых звуков, но на что, я так и не смог понять. Он далек от Майлза и Каннонбола, которых я слушал раньше. Там тон задают духовые, здесь – фортепиано Хэнкока, кроме, может, композиции Survival on the Hittest. Она вообще слегка выбивается из настроения альбома, в ней гораздо больше трубы Фрэдди Хаббарда. Фрэдди, кстати, единственный из состава, кого я еще не слышал. Все остальные – Колман, Картер, Вилльямс, играли с Майлзом. Труба Фрэдди, честно скажу, мне понравилась несколько меньше, чем игра Дэвиса, к которой я привык. Может, конечно, мне-новичку и глупо претендовать, что я различаю стили, но уж больно они непохожи.

Maiden Voyage – морской альбом. Об этом говорят его название, имена композиций, обложка альбома и звучание. Легкое, бризовое и быстрое. Хэнкок играет в верхних октавах, насколько я могу расслышать. Все звучит очень быстро и при том плавно, неакцентированно. Легкий бриз слушатель почувствует с самых первых минут.

Этот бриз способен освежить, расслабить, умиротворить. Но, при всех его достоинствах, Maiden Voyage не был для меня открытием, как Bags Groove или Four&More. Конечно, он понравился, даже очень, но не так, как альбомы Майлза. Mayden Voyage хорош, но он не заставляет забыться и окунуться в музыку целиком, он звучит здесь и сейчас, не оставляет особого послевкусия и запоминается как хорошая музыка, а не как полумистический опыт.

---

Он ж охуенен, товарищи.

---

Жара, ужасная жара. Живем ведь на севере, а температура сравнима с Тель-Авивом каким-нибудь, с Мадридом, судя по сводкам евроньюс, которые я сегодня смотрел пока отключали интернет. У меня последний, шестой экзамен послезавтра, а я пока не могу толком приступить к подготовке, потому что в такую погоду ничего, кроме недвижно лежать-сидеть не хочется. По полчаса сижу в холодном душе, но помогает не слишком. Еще расслабляет, что все предыдущие экзамены сданы более чем успешно, и теперь моя лень настаивает, что хватит и четверки в последнем. Я активно не соглашаюсь, но заставить себя готовиться не могу. Думаю потратить на это сегодняшнюю ночь. Понемногу появляется ветер и это может быть не так невыносимо.

А вместо подготовки я смотрю на фотографии ДВФУ и жалею, что послушался друзей-родственников и решил поступать поближе к дому. Мало того, что там сейчас льют дожди, так еще и со следующего года счастливые студенты Приморья учатся в новейшем корпусе на острове перед океаном! Всегда мечтал о таком вот удаленном от цивилизации студенческом городке.







Симпатичен, не правда ли? Город - через пролив, вокруг - лес, симпатичные кампусы построенные явно под влиянием японской архитектуры. Больше того, туда со следующего года приезжает куча иностранных специалистов и, в том числе, на тамошний истфак. Определенно, если в ближайшие два года все будет там идти ровно, то я постараюсь поступить в магистратуру именно туда. Тем более, там есть профессор, который занимается темой как раз близкой моей, там можно остаться в аспирантуру. Ну и от предмета изучения, Японии, совсем недалеко, и с тамошними вузами активно контактируют. В общем, уже активно мечтаю и буду стараться.

И да, самое главное - там можно не только учиться, но и жить. В городке построили и общежития, которые выглядят очень симпатично. И есть даже одноместные номера, причем за скромную плату. Вообще мечта. Я бы даже попробовал перевестись, если бы не был так ленив.

---

Даа, Мерлин может.

fyeahhistorymajorheraldicbeast.tumblr.com - тумблер навроде отечественного "студента-историка", порой доставляет.